Program:

Wofgang Amadeusz Mozart – Divertimento D-dur KV 136

Dag Wirén – Serenada

Wojciech Leamański – Fab Four

Zapraszamy serdecznie na kolejny jesienny wieczór z Orkiestrą Kameralną Miasta Jaworzna.  W listopadzie „Archetti” powróci do przerwanych nastaniem pandemii prób do koncertu zaplanowanego na marzec. Muzycy wystąpią pod batutą prof. Łukasza Błaszczyka, wybitnego skrzypka, solisty, kameralisty i pedagoga, obecnie profesora Akademii Muzycznej w Łodzi. W programie listopadowego koncertu znajdą się cztery wyjątkowe kompozycje przeznaczone na orkiestrę kameralną.

Łukasz Błaszczyk kształcił się u znakomitych pedagogów, m.in. u Iwony Wojciechowskiej, Zakhara Brona, Aleksandra Kramarova, Mariny Jaszwili. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi i Konserwatorium Muzyczne w Enschede. Jest zdobywcą licznych nagród na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach skrzypcowych i kameralnych. Najważniejszym momentem w karierze Łukasza Błaszczyka były nagrody na Konkursie Europejskiej Unii Radiowej w Lubljanie i na  XI Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. Dzięki tym sukcesom koncertuje jako solista i kameralista na całym świecie kładąc szczególny nacisk na popularyzowanie muzyki polskiej. Między innymi za tak bogatą działalność artystyczną został uhonorowany Nagrodą Polskiej Akademii Nauk, Srebrnym Krzyżem Zasługi, Nagrodą Prezydenta Miasta Łodzi. Artysta prowadzi bardzo intensywną działalność jako juror konkursów międzynarodowych i ogólnopolskich, a także jako pedagog na licznych kursach i warsztatach skrzypcowych. Studenci i absolwenci Łukasza Błaszczyka wielokrotnie zdobywali główne nagrody na międzynarodowych i krajowych konkursach, zarówno skrzypcowych, jak i kameralnych.

W programie koncertu znajdzie się Divertimento D-dur Wolfganga Amadeusza Mozarta, które skomponował wraz z dwoma innymi podobnymi utworami na początku 1772 roku, tuż przed swoimi szesnastymi urodzinami. Divertimenta przejęły pewne cechy suity i symfonii, były gatunkiem służącym ówczesnej rozrywce. Mozart napisał ponad dwadzieścia divertiment i serenad niezwykle popularnych i podziwianych już za życia kompozytora. Temat otwierający Divertimento KV 136 znakomicie ukazuje lekkość i świeżość młodzieńczego stylu Mozarta. Mimo kontrastu wyrazowego między częściami kompozytor spaja je w cykl za pomocą wyraźnych podobieństw melodycznych. Divertimento rozpoczyna trzyfazowa forma allegra sonatowego z środkową, krótką jeszcze fazą przetworzeniową i powrotem tematów otwierających. Część druga jest wolna i kantylenowa, a dwutematyczny finał ma formę łukową z użyciem techniki imitacyjnej w fazie środkowej.

Kolejna kompozycja – Serenada Daga Wiréna, szwedzkiego kompozytora, żyjącego w latach 1905-1986 – ma formę czteroczęściową. Preludium rozpoczyna się jasno, wesoło i wyraziście. Pokazuje talent kompozytora do pisania na orkiestrę smyczkową i łatwo zapomnieć, że to nie jest pełna orkiestra symfoniczna. Kolory, szczegóły i głębia stworzone przez orkiestrację są żywe i czyste. W Andante espressivo usłyszymy dostojny temat pizzicato przebiegający przez całą część z pojawiającą się odchodzącą melodią smyczkową. Scherzo zgodnie ze swoim znaczeniem jest lekkie i żartobliwe
z kontrastującym, nieco lżejszym trio. Ostatnia część Marcia to wesoły, wręcz triumfalny marsz. Serenada Daga Wiréna jest kompozycją niezwykle lekką i urokliwą, wykorzystującą pełen potencjał brzmienia kameralnej orkiestry smyczkowej.

Wojciech Lemański jest współczesnym twórcą, kompozytorem muzyki filmowej i teatralnej. Studiował w Akademii Muzycznej w Łodzi, w klasie kompozycji prof. Jerzego Bauera. W swoim kompozytorskim dorobku ma muzykę do 7 filmów fabularnych, muzykę do 2 seriali fabularnych, a także do filmów dokumentalnych, animacji, seriali animowanych, spektakli Teatru Telewizji i wielu przedstawień teatralnych w łódzkich teatrach: Studyjnym i Nowym. Filmy z jego muzyką, m.in.: Torowisko, Edi, Ichthys, Snępowina, Mój rower, odniosły wiele sukcesów na liczących się w świecie festiwalach. W 2003 roku za ścieżkę dźwiękową do filmu Edi otrzymał nominację do Polskich Nagród Filmowych „Polskie Orły”. W 2011 roku na festiwalu „ReAnimania” w Erewaniu (Armenia) film Snępowina otrzymał nagrodę za najlepszą muzykę. Utwór „Fab Four” powstał w styczniu 2015 roku. Został napisany na specjalne zamówienie orkiestry „Primuz”. Prawykonanie miało miejsce w Oslo 23 lutego 2015 roku.

Edward Elgar był kompozytorem i skrzypkiem o sporych umiejętnościach – koncert i sonata, którą napisał na ten instrument, to jedne z jego najbardziej charakterystycznych i osobistych dzieł. Dwa utwory na orkiestrę smyczkową napisane przez Elgara – Introdukcja i Allegro na kwartet smyczkowy i orkiestrę smyczkową oraz Serenada na smyczki do dziś są niezwykle popularne i często wykonywane.  W repertuarze koncertu  Orkiestry „Archetti” znajdzie drugi z nich. Serenada jest najwcześniejszym dziełem kompoytora, które stało się dobrze znane. Kompozycja charakteryzuje się wyjątkowym wdziękiem i elegancją, niepozbawioną jednak intensywności romantycznych uczuć. Część początkowa ma ten sam śpiewny rytm, jaką usłyszeć można w Serenadzie Hugo Wolfa, ale także własną, łagodniejszą, bardziej mroczną atmosferę. Melodyjne kształty wolnej części środkowej są na krótko zintensyfikowane do punktu kulminacyjnego, przed powrotem do potrójnego przypomnienia frazy otwierającej. Część końcowa utworu powraca do charakteru pierwszej części, z dyskretnym ujęciem jej śpiewnego rytmu. Elgar wyróżnił Serenadę jako swoje ulubione dzieło oraz umieścił ją na jednej z ostatnich wydanych płyt gramofonowych, na rok przed śmiercią.

Bilety na Koncert można nabyć w siedzibie orkiestry (ul. Wiosny Ludów 1, Jaworzno) oraz przez stronę internetową www.archetti.pl/kup-bilet.

Wszystkie wydarzenia w Instytucji są organizowane z aktualnymi wytycznymi i zaleceniami Głównego Inspektora Sanitarnego.

Regulamin reżimu sanitarnego – pobierz plik

Oświadczenie uczestnika wydarzenia – pobierz plik

W siedzibie Orkiestry Kameralnej Miasta Jaworzna muzycy mogą nie tylko prezentować swoje umiejętności podczas niezwykłych koncertowych spotkań z publicznością, ale także szlifować swój talent. Nasze najbliższe warsztaty skierowane są do młodych skrzypków, którzy zyskają okazję do rozwoju swoich muzycznych umiejętności pod okiem samego prof. Łukasza Błaszczyka.

Ten wybitny pedagog jest absolwentem łódzkiej Akademii Muzycznej oraz Konserwatorium Muzycznego w Enschede. Występując na konkursach w Polsce i na świecie na swoim koncie zgromadził wiele prestiżowych nagród oraz wyróżnień. Aktualnie intensywnie rozwija swoją karierę dydaktyczną, będąc profesorem oraz kierownikiem Katedry Instrumentów Smyczkowych na Akademii Muzycznej w Łodzi.

Profesor Łukasz Błaszczyk gościł już w Archetti zasiadając w jury Ogólnopolskiego Konkursu Młodego Skrzypka. Tym razem wróci, by poprowadzić warsztaty skrzypcowe dla uzdolnionej młodzieży, ale przede wszystkim, aby podczas koncertu zaplanowanego na 7 listopada wystąpić  w roli dyrygenta.

Warsztaty odbędą się w siedzibie OKMJ Archetti 5 i 6 listopada w godzinach popołudniowych. Są adresowane do młodzieży grającej na skrzypcach uczącej się w szkołach muzycznych I i II stopnia oraz studentów. Pojedyncza lekcja trwa 45 minut, jej koszt to 130 zł, a każdy z młodych muzyków otrzyma zaświadczenie udziału w warsztatach. Liczba miejsc dla uczestników jest ograniczona. Informacji na temat warsztatów udzielamy i zgłoszenia przyjmujemy drogą mailową: orkiestra.kameralna@archetti.pl.

Szanowni Państwo.

W związku z zaplanowanymi przesłuchaniami do „Archetti” Orkiestry Kameralnej Miasta Jaworzna na stanowisko: muzyk orkiestrowy – skrzypce tutti (umowa o pracę w wymiarze 1/4 etatu) uprzejmie informujemy, że odbędą się one w siedzibie orkiestry 7 listopada 2020 (sobota) od godz. 9:30.

Zainteresowanych prosimy o przesłanie CV najpóźniej do 4 listopada 2020 na adres: orkiestra.kameralna@archetti.pl

I. Program do przygotowania:

J.S. Bach – Sonaty i Partity na skrzypce solo – dwie kontrastujące części lub Chaconne

II. Fragmenty orkiestrowe

Skany nut fragmentów orkiestrowych przesyłane będą zainteresowanym po zgłoszeniu mailowym.

Jesteś posiadaczem karnetu, który upoważniał Cię do udziału w koncertach Archetti w sezonie artystycznym 2019/2020? Z pewnością zainteresuje Cię informacja, że przedłużamy jego ważność!
Ze względu na pandemię koronawirusa i związane z tym ograniczenia w zakresie organizacji wydarzeń kulturalno-artystycznych, trzy koncerty OKMJ Archetti (w marcu, maju i czerwcu) w ubiegłym sezonie artystycznym niestety się nie odbyły. Jednak nic straconego! Wychodząc naprzeciw naszym wiernym słuchaczom przedłużamy ich ważność, dzięki czemu posiadacze karnetów mogą na ich mocy wziąć udział w trzech najbliższych koncertach, planowanych na październik, listopad i grudzień. Osoby, które z różnych przyczyn nie mają możliwości uczestnictwa w koncertach, maksymalnie do 15 grudnia mogą zjawić się z karnetem w siedzibie Archetti (ul. Wiosny Ludów 1, Jaworzno) i otrzymać zwrot pieniędzy. Jednocześnie bardzo miło jest nam poinformować, że od stycznia 2021 do sprzedaży wprowadzone zostaną karnety na kolejne koncerty – zachęcamy do wspierania orkiestry i śledzenia kalendarium wydarzeń!

Młodzi bez wątpienia są przyszłością świata… również tego muzycznego. Właśnie dlatego Archetti tak często i chętnie gości muzyków, którzy są dopiero u progu swojej wielkiej kariery. Taka okazja będzie miała miejsce już 26 października, kiedy to odbędzie się kolejny koncert z cyklu Estrada Młodych, na którym wystąpią znakomici artyści  Anna Krzyżak oraz Marcin Mogiła.

Anna Krzyżak  – która będzie główną gwiazdą tego wieczoru – w ubiegłym roku ukończyła studia licencjackie na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie altówki Piotra Reicherta oraz Michała Bryły i w klasie kameralistyki Wojciecha Koprowskiego. Uczęszczała także do Hanns Eisler Hochschule für Musik w Berlinie w klasie Simone Jandl. Aktualnie kształci się w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie altówki Elżbiety Mrożek-Loski. Fakultatywnie doskonali także grę na altówce barokowej pod okiem Martyny Pastuszki. Doświadczenie zdobywała na scenach w Azji i Europie, występując podczas licznych festiwali jako solistka i kameralistka. Anna Krzyżak to też laureatka licznych konkursów i stypendystka prestiżowych programów.

Marcin Mogiła to absolwent katowickiej Akademii Muzycznej, którą ukończył z wyróżnieniem w klasie fortepianu prof. Andrzeja Jasińskiego. Skończył też  studia doktoranckie w klasie prof. Zbigniewa Raubo, a aktualnie sam realizuje się w roli pedagoga. Ma na swoim koncie wiele nagród – jednym z ważniejszych wyróżnień było III miejsce w Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w 2010 roku.

W programie koncertu znajdują się takie utwory jak I suita G-dur na wiolonczelę w opracowaniu na altówkę Johanna Sebastiana Bacha, Viola Spaces no 8: Up, down, sideways, round Garetha Knoxa, Romantic Piece op. 18 Oskara Nedbala oraz Sonata No 1 Bohuslava Martinu.

Koncert odbędzie się 26 października o 18:30 w siedzibie orkiestry Archetti, przy ul. Wiosny Ludów 1 w Jaworznie. Wszystkich chętnych do zobaczenia koncertu na żywo, zapraszamy do odbioru darmowych wejściówek uprawniających do udziału w wydarzeniu. Nie warto zwlekać – ze względów bezpieczeństwa na widowni zasiąść może ograniczona liczba osób. Jednocześnie przypominamy też, że podczas koncertu publiczność będzie musiała dopełnić obowiązku zasłaniania ust i nosa oraz utrzymania dystansu społecznego.

2.10.2020 | godz. 18:00 | Sala Koncertowa przy ul. Wiosny Ludów 1 w Jaworznie

„Archetti” Orkiestra Kameralna Miasta Jaworzna

Dyrygent – Maciej Tomasiewicz

2 października o godz. 18:00 w Sali Koncertowej instytucji, „Archetti” Orkiestra Kameralna Miasta Jaworzna pod batutą Macieja Tomasiewicza rozpocznie nowy sezon artystyczny 2020/2021 koncertem inauguracyjnym, podczas którego zabrzmią kompozycje Samuela Barbera, Przemysława Schellera oraz Beli Bartoka. Radość z rozpoczęcia nowego sezonu jest podwójna, ponieważ po długiej  przerwie spowodowanej epidemią koronawirusa Orkiestra powraca do występów przed publicznością.

Koncert otworzy Adagio Samuela Barbera, jedno z najbardziej znanych i cenionych dzieł kompozytora, okrzyknięte najsmutniejszym utworem muzyki klasycznej w rankingu słuchaczy radia BBC. Emocjonalna i głęboko poruszająca kompozycja zapada w pamięci każdego słuchacza. Adagio to opracowanie drugiej, wolnej części Kwartetu smyczkowego h-moll op. 11 na orkiestrę smyczkową. Prawykonanie utworu miało miejsce pod koniec 1938 roku w Nowym Jorku pod batutą Arturo Toscaniniego i zostało dobrze przyjęte przez krytykę i publiczność. Po premierze Toscanini wyruszył w trasę po Ameryce Południowej i Europie, rozsławiając utwór Barbera na cały świat.

Kolejną pozycją w programie będzie Dziewczynka z zapałkami Przemysława Schellera, współczesnego kompozytora, laureata szeregu konkursów kompozytorskich w kraju i za granicą. Kompozycja napisana na orkiestrę smyczkową powstała w 2019 roku, a jej prawykonanie odbyło się podczas Festiwalu Prawykonań w NOSPR w tym samym roku. W 2020 roku Dziewczynka z zapałkami otrzymała pierwszą nagrodę na 9. Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim New Note 2020 w Samoborze (Chorwacja), wygrywając z trzydziestoma innymi kompozycjami nadesłanymi z całego świata. „Utwór jest dedykowany pamięci mojej Mamy” pisze Przemysław Scheller.

Na finał koncertu zabrzmi Divertimento Beli Bartoka. Divertimento – forma popularna w okresie klasycyzmu, rozwijana przez takich kompozytorów jak Mozart czy Haydn – to utwór zachowujący cechy suity i symfonii, o lekkim charakterze (tłum. z wł. rozrywka, zabawa). W kompozycji Bartoka motywy ludowe splatają się z archaizującymi nawiązaniami do barokowego concerto grosso. Kompozytor często przeciwstawia partie instrumentów solowych orkiestrze, wykorzystuje technikę fugato, a także prezentuje pełen wachlarz możliwości tonalnych i rytmicznych. Divertimento Beli Bartoka uznawane jest za bezsprzeczne arcydzieło tego gatunku.

Zarówno podczas koncertu inauguracyjnego, jak i w nowym sezonie artystycznym orkiestry „Archetti” nie zabraknie największych dzieł muzyki kameralnej, muzyki polskiej oraz twórczości współczesnych kompozytorów. Ponadto „Archetti” wraz z działalnością koncertową kontynuuje projekt Młodzi w Kulturze kierowany do dzieci i młodzieży. Projekt ma na celu angażowanie młodych słuchaczy do aktywnego udziału w życiu kulturalnym, a jego partnerami są: Państwowa Szkoła Muzyczna im. Grażyny Bacewicz w Jaworznie, II Liceum Ogólnokształcące im. Czesława Miłosza w Jaworznie, Centrum Kształcenia Zawodowego i Ustawicznego w Jaworznie, a od tego roku również Państwowa Szkoła Muzyczna I st. im. Janiny Garści w Chrzanowie. Bardzo cieszymy się z powiększającego się grona partnerów oraz rosnącego zainteresowania projektem poza granicami Jaworzna.

Bilety na Koncert inauguracyjny można nabyć w siedzibie orkiestry (ul. Wiosny Ludów 1, Jaworzno) oraz przez stronę internetową www.archetti.pl/kup-bilet

Wszystkie wydarzenia w Instytucji są organizowane zgodnie z aktualnymi wytycznymi i zaleceniami Głównego Inspektora Sanitarnego.

Regulamin reżimu sanitarnego – pobierz plik

Oświadczenie uczestnika wydarzenia – pobierz plik

Jesień to czas, kiedy najlepiej jest otulić się ciepłym swetrem i… woalem pięknych dźwięków. Najbliższa okazja ku temu, by zażyć inspirującej muzyki klasycznej, w wykonaniu Orkiestry Kameralnej Miasta Jaworzna Archetti, czeka na wszystkich melomanów już 4 października.

To właśnie wtedy, w sali koncertowej katowickiego Miasta Ogrodów, odbędzie się koncert inaugurujący 30. edycję Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych. Podczas tegorocznego otwarcia tego niezwykłego wydarzenia, swój muzyczny kunszt przed zgromadzoną publicznością zaprezentuje właśnie Archetti. Orkiestra zagra pod batutą Macieja Tomasiewicza, a na scenie wystąpią także soliści: harfistka Anna Scheller  oraz skrzypaczka Sławomira Wilga.

Ze sceny usłyszeć będzie można Koncert na harfę i orkiestrę smyczkową Przemysława Schellera, Divertimento na orkiestrę smyczkową Beli Bartóka oraz Cztery pory roku Astora Piazzolli. Zapowiada się zatem, że ten wieczór obfitować będzie w wiele wspaniałych artystycznych wrażeń, a tego koncertu po prostu nie można przegapić!

Wydarzenie odbędzie się 4 października o 18:00 w gmachu Instytucji Kultury Katowice Miasto Ogrodów im. Krystyny Bochenek, zlokalizowanym przy placu Sejmu Śląskiego 2. Wstęp na koncert jest bezpłatny, ale by w nim uczestniczyć należy pozyskać darmowe wejściówki. Można je zarezerwować pod numerem 661 975 860 lub pisząc na adres mailowy: edukacjamuzyczna@miastoogrodów.eu. Widzowie muszą pamiętać, że w czasie koncertu obowiązywać będzie także zakrywanie ust i nosa oraz utrzymywanie bezpiecznego dystansu. W imieniu muzyków orkiestry Archetti gorąco zachęcamy do udziału w inauguracji festiwalu!

Zjednoczonej Europie

Program:

Bolesław Woytowicz – Etiudy (wybór), oprac. M. Tomasiewicz

Pietro Mascagni – Intermezzo z opery „Rycerskość Wieśniacza”

Ludwig van Beethoven – Wielka Fuga

Dyrygent: Maciej Tomasiewicz

Bolesław Woytowicz napisał cykl 12 Etiud na fortepian w 1948 roku i w tym samym zostały wydane w PWM. Wbrew mylącemu tytułowi nie stanowią jedynie ćwiczeń techniki i warsztatu dla pianistów, lecz każda z nich stanowi odrębną przemyślaną i artystyczną całość. Woytowicz używa skali modalnych, góralskich (odnajdziemy aluzje do muzyki Karola Szymanowskiego) czy bitonalności. Pod względem formy i gatunków „żongluje” pomysłami – od Toccaty i Siciliany, przez Intermezzo, aż do melancholijnej Kołysanki. Nie brakuje również odniesień do muzyki Fryderyka Chopina (Polonez) czy Jana Sebastiana Bacha (Canon Enigmaticus). W opracowaniu Macieja Tomasiewicza na orkiestrę smyczkową usłyszymy: Capriccio, Sicilianę, Intermezzo, Kołysankę i Toccatę.

W 1889 r. Mascagni otrzymał drugą nagrodę w konkursie na jednoaktową operę (zdobywca pierwszego miejsca nie odegrał znaczącej roli w dziejach muzyki). Dziełem tym była „Cavalleria rusticana”. Jej pierwsze wystawienie miało miejsce 17 maja 1890 roku w Teatro Constanzi w Rzymie. Po prapremierze, na której publiczność urządziła kompozytorowi żywiołową owację, opera odnosiła sukcesy na wszystkich wielkich scenach Europy, nie wspominając o scenach rodzimej Italii. Intermezzo z opery „Rycerskość wieśniacza” jest dziś jednym z najbardziej znanych tematów pochodzących z muzyki operowej, niejednokrotnie wykonywanym w salach koncertowych.

Wielka fuga Ludwiga van Beethovena pierwotnie była ostatnią częścią Kwartetu smyczkowego B-dur. Przez wiele lat budziła sprzeczne emocje wśród badaczy i wykonawców. Uważali ją za niewykonalną, ekscentryczną i całkowicie niezrozumiałą. Grywano ją więc niezwykle rzadko. Sytuacja zmieniła się diametralnie, kiedy w latach 20. XX wieku Strawiński uznał Fugę za dzieło absolutnie współczesne. Zdanie to podzielał także kanadyjski pianista Glenn Gould, który uważał ją za jeden z najbardziej zadziwiających utworów w całej literaturze muzycznej. Wielka fuga składa się z trzech części, każda w innym tempie, metrum i tonacji. Te trzy fragmenty składają się na jedną trwającą około 25 minut całość podporządkowaną jednemu tematowi fugi z kilkoma kontr-tematami. Wielka fuga stawia przed muzykami ogromne wymagania, a jej wykonanie staje się dla słuchacza olśniewającym i głęboko przejmującym przeżyciem.